いいじゃないか！バド・パウエル。

巨匠バド・パウエルの歴史的名盤ということで、最初は正直ひいていました。
『ジ・アメイジング・バド・パウエルＶｏｌ．１、２』
パウエルについてはその後拒絶反応は消えたのですが、
盤質「Ａ」のレコードでＶｏｌ．１、２を同時に買いたいという要望から
買いそびれていました。
でもとうとう買うことができました。
ディスクユニオンお茶の水ジャズ館移転セール。
２枚で￥７５０也。ジャケ汚れも気にならず、いい買い物でした。
で、聴いたら「いいじゃないか！バド・パウエル。」というお題になったのでした。
私のお気に入りはＶｏｌ．２

『ジ・アメイジング・バド・パウエルＶｏｌ．２』（1951,3年rec. BLUENOTE/ｷﾝｸﾞ）。メンバーは、バド・パウエル（ｐ）、ジョージ・デュヴィヴィエ（ｂ）、アート・テイラー（ｄｓ）、トミー・ポッター（ｂ）、ロイ・ヘインズ（ｄｓ）です。４９年のセッションからはポッター/ヘインズの組み合わせで２曲、５１年のセッションからはピアノソロで２曲、５３年のセッションからはデュヴィヴィエ/テイラーの組み合わせで８曲収録されています。

パウエルというと凄いテクニックで鬼気迫るようにピアノを弾く人（前期）というイメージが植え付けられてしまっているので、近寄り難かったりするのですが、このアルバムを聴いてパウエルだって哀愁のピアニストだということを痛感した次第。こちらの思い入れを注入して聴けるピアニストでもあると思いました。

これはちょっと意外でした。『アメイジング・バド・パウエル』というとＶｏｌ．１の冒頭《ウン・ポコ・ロコ》３連発が凄いというイメージが先行し、Ｖｏｌ．２も当然同じ路線だとばかり思っていたからです。でも違ったんですね。そしてＶｏｌ．２というとＶｏｌ．１の残りものみたいなイメージもあったのですがこれも外れ。更に同曲を続けて収録していないところも私には嬉しいところです。

こちらは５３年のセッションを中心にしていて、ベースとドラムが地味で職人の２人、ジョージ・デュヴィヴィエとアート・テイラーというのが功を奏していると思いました。裏方に徹した２人がパウエルを上手く引き立てているからです。ジャズ・ピアノ・トリオの基本形がとても親しみやすく提示されています。４９年セッションの２曲、ポッター/ヘインズの組み合わせもやっぱり渋くていいですね。

《ニューヨークの秋》《ポルカ・ドッツ・アンド・ムーンビームス》《ユー・ゴー・トゥ・マイ・ヘッド》《オーニソロジー》なんて素敵なメロディーの曲が並んでいるのも魅力です。パウエルの美意識をしっかり感じ取ることができます。決して難解なことはやっていません。メロディーの良さを大事に演奏しています。それでもこの有無を言わせぬ説得力。そこがパウエルの凄さです。哀愁だってあります。

哀愁ということで言えば、ソロピアノで演奏している《イット・グッド・ハプン・トゥ・ユー》と《オーヴァー・ザ・レインボー》が最高です。パウエルのロマンティックな面が全開で、聴いていてちょっと恥ずかしくなるくらいかも（笑）？このソロを聴いているとパウエルって意外とロマンチストだったんじゃないかと思えてきます。私はそんなパウエルが愛おしく思えるのです。

初心者にパウエルを薦めるなら、まずは『ジ・アメイジング・バド・パウエルＶｏｌ．２』だという気がします。まずはこれを聴いてロマンチストなパウエルに親しんじゃいましょう。それからＶｏｌ．１を聴いてパウエルの凄みを知れば良いのです。哀愁ピアノ・トリオ好きにもこれをお薦めしたいです。強面だと思いこんでいたパウエルがグッと近づいてくるはずです。パウエル食わず嫌いはこれを聴いて克服しましょう！

今頃これを聴いた私、情けない（涙）。
でも良さが分かったからいいやっ。

＊

で、やっぱりＶｏｌ．１も聴いておきましょう。